页眉标注着六个小字:《乌孙夫人》剧本。
“剧本是你写的?”他微微一怔。
“不是。我没那么多才多艺。”昭夕手上没停,仍在缓慢地敲着什么,“写剧本是编剧的职责,分镜剧本才是导演的任务。”
“分镜剧本是——”
她好一会儿没说话,直到打完一行字,才终于停手,很大方地把笔记本朝他一转,屏幕正对他。
于是程又年看清了文档内容,那一页是张密密麻麻的表格,分别写着镜头四十一、镜头四十二……
每个镜头后面紧跟“景别”、“内容”、“时间”和“背景音乐”四个要点。
比如——
镜头四十一。
景别:全景拍摄塔里木河畔牛马饮水、青草繁茂的场景;用中景分别拍摄冯嫽与右将军沿河散步;男女主角面部特写。
内容:冯嫽与右将军久别重逢,倾诉衷肠。冯嫽讲述出使邻国所遇事端,右将军大为钦佩,并表露思念之情。
……
密密麻麻的小字,巨细靡遗的分镜头描写。
程又年的目光落在左下方的字数上,才发现这一页不过是冰山一角。
昭夕解释说:“很多人以为只要有了剧本,就能拍出电影。其实不是这样的。”
“剧本只是为电影奠定了一个框架,但并不能直接用于拍摄。每个导演会根据自己的构思和叙述方式,对剧本内容进行修改和再创作,最后画成分镜头剧本或者故事板。”
她顿了顿,“我这么说,你能理解吗?”
她坐着,仰头望着他。
他站着,垂眸看屏幕。
过了好一会儿,他才说:“大概理解了。听起来,做导演似乎比做演员更辛苦。”
昭夕想了想,“各有千秋吧。演员要背台词,如果不想当花瓶,有时候琢磨细节就能把自己累死,反复对话,反复对着镜子做表情,身体受罪。”
“那导演呢?”
“导演就是心累了。”她心有余悸地把电脑合上,放在一旁,“你刚才看见的几万字,是我呕心沥血、还熬了无数通宵才琢磨出来的。就这样还要反复修改,因为实际拍摄时会出很多状况。”
“哪一个对你来说更容易?”
昭夕比较了一下,唏嘘地说:“对我来说,当然是做演员其实更容易。毕竟演技要看天赋,有天赋的演员演起戏来会容易得多,比如我。”
她大言不惭的样子别有一番风情,眼一眯,鼻尖一皱,颇有种不把全世界放在眼里的意味。
程又年笑了,“那为什么要改行做导演?”
难得听他一口气问这么多,昭夕有些意外,抬眼看他,“那你又是什么时候转行做了娱记?”
“只是觉得——”他侧身,把书桌前的椅子拎了过来,放在她对面,坐了下来,“对已经一起睡过两觉的人了解太少了。”
昭夕表情一怔,险些没回过神来。
“那你,现在是想了解我?”
充沛的灯光下,她盘腿窝在沙发上,愣愣地抬头望着他。
程又年却在她对面正襟危坐,目光专注而认真。
唇角有一抹很浅的笑意。
他静静地问:“可以吗?”
书房里寂静了好几秒钟。
昏黄的落地灯坠了一地金黄,古今中外的文学大拿们都立在一整面墙的书柜上,静静注视着他们。
昭夕像飘在云端,慢慢地,努力地,忍住忽然荡漾起来的嘴角,清了清嗓子。
“你要真的想了解我……也不是不可以。”
“嗯。”