当然。
陆晨他们这么认为并不是觉得武侠已经被淘汰了。
或许需要把武侠给淘汰掉。
武侠是不能淘汰的。
因为他是华国特色的电影。
武侠电影的三个基本元素,
一是武,二是侠,三是传奇。
这三个元素,
就是武侠电影的规则与模式。
观众已经完全熟悉此三元素。
但观影的期待心理,又促使他们不停地寻找这三个元素。
武打、侠义、传奇使华人观众如痴如醉,心旷神怡,也就是观众的期待心理得到了落实及武侠电影本身的刺激与精采。
新世纪以来,
由于市场浪潮的刺激,
许多导演投入到武侠片的拍摄之中,再加上政策的宽松,许多港台导演北上,与大陆的资金人力汇聚,更是增加了武侠片的拍摄力量。
大陆如国师的武侠三部曲,冯小钢的《夜宴》,陈凯戈的《无极》,港台的如徐老怪的《七剑》、《狄仁杰》、《龙门飞甲》,陈可欣的《投名状》、《武侠》,张亮的《墨攻》,于壬泰的《霍元甲》,李壬港的《见龙卸甲》、《锦衣卫》、《鸿门宴》,袁河平的《苏乞儿》,叶韦信的《叶问》系列,陈得森的《十月围城》等等,这些都是武侠电影票房中的佼佼者。
不过,还是那句话。
武侠的体量太小了。
虽然武侠也一直在发展,但是仍旧追不上好莱坞的大片。
新世纪之后的武侠电影。
受李桉《卧虎藏龙》成功的影响,追求大制作、大场面、大明星,动辄投资数千万,甚至上亿。
但在这些大片中,没有统一的风格,而是风格各异,就是一个导演,拍出来的作品也是形态迥异,大相径庭。
李桉的《卧虎藏龙》,追求一种写意的状态,拍出的是华国传统文人的武侠世界,
像李慕白与玉娇龙的竹林大战,余秀莲与玉娇龙的房顶夜逐,皆具有灵动飘逸之感。
至于国师的《英雄》,动作戏被称为革命,它已经不是两人对决,而是一曲卓绝的舞蹈,画面唯美与绚丽,造就了国师武侠电影的独特美感与风格。
至于冯小钢的《夜宴》的话,就是一幕幕华丽舞蹈。
写意的同时,
写实也是一些武侠电影导演的追求。
陈可欣的《投名状》,无论是场景的选择、动作场面的设计,演员的表演,全都是写实的,一种历史的苍凉感跃然于画面之上。
何苹导演的《天地英雄》,就如他的《双旗镇刀客》,在广褒的西部旷野追求一种朴实的画面风格。
导演自己的各异风格,在徐老怪身上体现得淋漓尽致。
他的《七剑》,就是灰头土脸的写实派武侠电影
但在2010年上映的《狄仁杰》中,他又使用了大开大合的色彩,场景,一反《七剑》的风格。
风格相当的多变。
新世纪之后。