但容修觉得,这是大家演得最畅快的两场,比国内舞台自由奔放,所有物质层面上的条件都不重要,他们的脑子里只剩下了音乐。
用今晚台下歌迷们的评价来说,dk现场近乎完美,欢迎乐队再次来到东伦敦。
看来真的是把伦敦歌迷给演服了。
这让容修彻底松了一口气——
从很早以前开始,容修就一直关注华人乐队的海外演出情况,也认真参考前辈乐队们的经验,就是怕地域文化差异造成首演失败。
倒不是怕失败本身。
容修从不怕失败,只是担心兄弟们对出国产生阴影,从而失去摇滚人所必备的——“装逼的迷之自信”。
有太多首演不尽人意的乐队,最后只能停留在原地,演出生涯的最后一幕终止在那场空荡荡的演唱会。
乐手们从此一蹶不振,要么被冷清尴尬的舞台与冷漠的观众压垮,要么被无数的质疑与网络暴力击溃。
聊完乐队在东伦敦的表现,采访话题顺理成章地赶到了乐队的“创作”。
这不可避免,摇滚玩得就是原创。
而不擅原创的诸如“夜逆”和“甜咒”这些新兴乐队,都是不被滚圈所认可的,滚迷老炮们更愿意称之为偶像团体。
由于dk与黑草莓的抄袭事件,弦儿哥一直在尽量避免“创作”一类的话题。
但让他诧异的是,乐队大哥们似乎完全不在意这些。
“当然还在创作。”叶霄说,“虽然乐队进入瓶颈期,发歌周期比以前慢了点,但大家的创作状态很好,有很多创作的动机,我们也在尽量与观众们融合,摸索当下年轻人的喜好。”
容修直白道:“老实说,在抓住当下热点和歌迷喜好这一点上,我一直很钦佩黑草莓。”
毫不掩饰的称赞。
容修“夸对家”的言论,让在场众人表情各异,弦儿哥立马来了精神。
在季元让等年轻后辈出道之前,黑草莓乐队是殿堂五行当中最高产的,销量也最高,是年轻滚迷们最喜爱的乐队。
容修那句话,换作其他任何一位同行来说,黑草莓都会觉得对方是在嘲讽自己迎合歌迷喜好、不够坚持自我、有悖于摇滚精神。
但从容修口中说出却不同。
大家都知道他在音乐领域天赋异禀,也对摇滚有着一番独特的见解。
先把创作天赋和才能放在一边,在容修看来,黑草莓的歌曲总能抓住当下潮流热点和年轻人的心,这是容修要学习的地方。
“互联网的发展,早就让年轻人的注意分散了,大家有太多丰富多彩的东西要关注,生活节奏太快了,所以我们的创作就要更简单,直接,快速,但也并不意味着我们要去创作快餐歌曲,这是我最近一直在思考的东西。”
“容哥住在波普城堡里,也在钻研写歌的事情吗?”弦儿哥问。
叶霄也颇为好奇,他想起顾劲臣透露的——容哥一直在闭关创作。
容修失笑:“当然,这是我的工作,与在哪儿无关。”
弦儿哥迫不及待地问:“那么,您说的直接、快速是什么意思呢?”
容修沉思片刻,瞟了黑草莓三位前辈一眼,笑道:
“就拿殿堂五行来说,早期的魔方五行乐队,崔钧峰大哥他们玩的还是比较经典和传统的摇滚乐。后来又出现了很多新人乐队,比如不朽自由的初代乐手前辈们,他们看不惯老一代的摇滚,觉得节奏太慢了,于是朋克音乐被搞火了,一首歌两三分钟,没有繁复华丽的前奏和编曲,简单粗暴。现在很多摇滚乐队连lo也很少有了……”
话还没说完,弦儿哥一下跳了起来:“不行!我们不要简单的!我可不想在dk的演唱会上再也看不到精彩的编曲和吊炸天的lo!”
“坐下。”容修淡淡地说。
弦儿哥不甘不愿地坐下,急切地说:“我说真的,我是代表dk歌迷发言的!‘超高技巧的华丽演出’是dk乐队的风格啊,也是其他乐队难以望其项背的地方,更是新人们努力的目标,太牛掰了,千万不能改啊!”
“改什么改,所以我还在研究。”容修说,“演唱歌曲的类型可以多变,但乐队的特点和气质却是不可能改变的。”
既要给观众给得直接,快速,带劲儿,还要有精彩的编曲和炫技般精彩的lo,给每一个兄弟足够的展示的空间……
这好难啊。
容修始终为此钻研努力着。
任何角色都有其黄金巅峰阶段,做导演是40岁左右,玩摇滚则是18到27岁。